李煜和納蘭容若經常被世人拿來對比，究其原因，倆人的詞風和身世頗為相似。梁啟超曾說：「容若小詞，直追李主」，這句話肯定了倆人在詞風上的相似。李煜生活在南唐，納蘭容若生活在清朝，倆人相差了700多年，但是倆人的詞作經久不衰，成為後世典範之作。
李煜畫像
從身份來看，李煜是南唐後主，納蘭容若是清朝相國的兒子，身份地位極其顯赫。身份上帶來的禁錮，讓倆人渴望自由自在的隱居生活。除此之外，李煜和納蘭容若的詞都流露出很多傷感之情。以李煜後期的詞作來說，在經歷過亡國的傷痛之後，李煜的詞風偏向沉鬱和內斂，和他前期的詞，完全是兩種意境。納蘭容若的喪妻之痛，成為了他詞風的分界線，經歷過傷痛後的納蘭容若，用樸實的語言，娓娓道出了對亡妻的思念，詞句直抒胸臆，表達出詞人複雜的內心狀態。正是因為倆人各有各的傷痛，才能淋漓盡致地將心中感情展現和刻畫出來。納蘭容若和李煜後期的詞作清麗婉轉，道出了世人內心最柔軟的情感，倆人因此也成為歷史上著名的詞人。
倆人生長的環境不同，所以前期的詞作大不相同。李煜從小就生活在宮闈之中，與他朝夕相對的是宮人，所以李煜早期的詞風艷麗，以描述男女之情、宮廷生活為主要內容，比如李煜曾作《浣溪沙 紅日已高三丈透》描繪了宮廷舞宴盛況。納蘭容若早期的作品中，涵蓋了自己的理想和抱負，詞風磅礡大氣，表現了自己渴望建功立業的心情，比如《風流子秋郊射獵》。
晏幾道 納蘭容若
縱觀中國歷史，除了少數高高在上無人可以相比的詩人之外，絕大部分的詩人或多或少都可以找到相似的人來進行比較，這裡要說的就是晏幾道和納蘭容若，兩人的深情，兩人的「癡」融於詩詞之中讓人為之動容。
兩人雖然一個在宋，一個在清，時間相差了數百年，但是他們的身世性情經歷都或多或少有著相似之處，兩人都是宰相之子，有過輝煌的人生，他們的性格也是一樣的「狂放而癡」這樣相似的性格也讓他們的詩詞更加的真摯感人。晏幾道是晏殊的兒子，可以說當時不少朝中的大臣都受到過晏殊的提拔，但是父親死後他感受到了世態炎涼，往日無憂無慮的生活已經無法挽回，因此他的詩詞哀婉纏綿，濃烈動人。而納蘭容若愛情不順，早年的初戀硬生生被拆散，後來深愛的妻子盧氏身死，對於他的情感造成了巨大的打擊，從而讓他視功名利祿如糞土的狂放之心，專心於詩詞的創作，將心中的癡情都抒發出來。
但是兩人又有所不同，晏幾道的一生經歷了由盛轉衰的過程，家道中路的不幸讓他的晚年幾乎是窮困潦倒，這就更加深了他對於往昔美好生活的回憶，所以他的詩詞之中大多都是以追憶來展現那一段段的往事，來以此反映出現實的落魄，而納蘭容若更多的是在現實的憂愁之中，將往事的回憶演繹出來，抒發自己的悲痛之情和身世感慨。